JE DORS, JE TRAVAILLE by Valentine Schlegel

Une collection d'œuvres du sculpteur français Valentine Schlegel. Il a été publié en 2017 avec une exposition tenue au Contemporary Art Center (CAC Brétigny). L'auteur a travaillé entre Paris et les parties et a été inspiré par la nature, produisant des sculptures primitives et sophistiquées. L'acquisition d'une grande variété de technologies comme les armeminiks suisses qui combine divers outils et gère les nécessités quotidiennes avec un aperçu des aspects sculptés, tels que des plantes en bois, des vases en poterie, des sacs en cuir et des taches de gypse. Parfois, le design est né les uns après les autres, quelle que soit la hiérarchie, comme la hiérarchie de la ville natale, tout en collaborant avec ses amis. Des travaux fantastiques aux nécessités quotidiennes, leurs tailles et applications étaient très variées. En particulier, les œuvres architecturales et les œuvres enracinées dans la vie quotidienne sont souvent fixées aux lieux utilisés, ce qui est l'une des raisons pour lesquelles le travail de l'auteur n'était pas bien connu.

Ce livre, la quatrième édition, découvre différents aspects de l'art en montrant la vie et les œuvres de l'auteur qui peuvent être considérées comme l'auteur des années 1950. En plus des illustrations et des archives, il comprend également des manuels du sculpteur et chercheur de Schlegel Elene Bertin. Non seulement les principales sculptures, mais aussi l'intérieur et l'architecture qui vous font ressentir la relation entre les vies et les sculptures mentionnées précédemment, et à environ 100 places créées par l'auteur de 1959 à 2002. Ce livre révèle l'ensemble de l'auteur. Une collection d'œuvres du sculpteur français Valentine Schlegel. Il a été publié en 2017 avec une exposition tenue au Contemporary Art Center (CAC Brétigny). L'auteur a travaillé entre Paris et les parties et a été inspiré par la nature, produisant des sculptures primitives et sophistiquées. L'acquisition d'une grande variété de technologies comme les armeminiks suisses qui combine divers outils et gère les nécessités quotidiennes avec un aperçu des aspects sculptés, tels que des plantes en bois, des vases en poterie, des sacs en cuir et des taches de gypse. Parfois, le design est né les uns après les autres, quelle que soit la hiérarchie, comme la hiérarchie de la ville natale, tout en collaborant avec ses amis. Des travaux fantastiques aux nécessités quotidiennes, leurs tailles et applications étaient très variées. En particulier, les œuvres architecturales et les œuvres enracinées dans la vie quotidienne sont souvent fixées aux lieux utilisés, ce qui est l'une des raisons pour lesquelles le travail de l'auteur n'était pas bien connu.

Valentine Schlegel a développé sa pratique artistique quotidienne en constante évolution entre Paris et Sère. Comme un couteau suisse, elle a finalement maîtrisé plusieurs techniques, produisant des objets quotidiens avec des formes sculpturales qui incluent des couverts en bois, des vases en céramique, des sacs en cuir et des cheminées en plâtre. Conçu sans aucun Hiérarchie inhérente, et souvent en collaboration avec les amis de l'artiste, ce corpus de travail est composé d'objets dans une gamme de tailles et d'utilisations, du fantastique au quotidien. Schlegel a également créé de nombreux éléments architecturaux en plâtre destiné aux intérieurs à domicile. Parce que De leur nature immobile, ces sculptures pour la vie quotidienne sont également la raison pour laquelle l'œuvre de Schlegel est restée peu connue. Si elle ne s'adressait pas seulement au monde des expositions d'art à travers son travail, elle faisait néanmoins partie des événements historiques au Musée des Arts décoratifs À une époque où le centre Pompidou n'existait pas.

Aujourd'hui, grâce à la pratique de Schlegel, cette publication, conçue comme une «bio-monographe» consacrée à la Saint-Valentin Schlegel, cherche à mettre en évidence d'autres adresses de l'art. Y compris une nouvelle iconographie et un matériel d'archives, avec des notes biographiques écrites par Hélène Bertin qui fournissent aux lecteurs un compensation de compensation Image de Schlegel et de son approche, cette monographie de référence documente pour la première fois toutes les cheminées que Valentine Schlegel a créées pour des maisons privées - environ cent de 1959 à 2002. Les autres aspects de son travail sont également discutés afin de comprendre le L'ensemble de sa pratique, intimement liée à son mode de vie, les questions d'autonomie de la production et de l'amitié sont centrales.