color: ASH GRAY
Taille: M
Taille 76 cm (maximum 95 cm)
Augmentation de 37 cm
SEAT SEAUX 56CM
Cuisse 32 cm
Largeur de l'ourlet 24 cm
Taille: L
Taille 80 cm (maximum 98 cm)
Rise de 38 cm
SEAT SEAUX 58CM
Cuisse 35 cm
Largeur de l'ourlet 25 cm
Matériel: Cotton 100%
Modèle de port: 173 cm 55 kg (taille: m usé)
Pantalon de survêtement coupé.
Oeuvres imprimées de l'artiste Suzuki Kenni.
Les portraits de l'artiste unique à l'artiste sont étroitement attachés à une vie paisible, et vous pouvez ressentir un sentiment de compassion.
La chaleur des imprimés en blocs de bois fabriqués à la main et l'expression sur le "visage" dans l'œuvre peuvent être ressenties, mais les 10 visages alignés en font un élément étrange qui est à la fois humoristique et drôle, mais en quelque sorte drôle.
La taille de la taille peut être ajustée à l'aide de la cordon de dessin.
L'intégralité est profonde, vous pouvez donc ajuster la longueur à la taille pour le porter.
"Sasquatchfabrix." Le thème de la collection 22-23 automne / hiver est «chérissant les travailleurs / valeur la classe ouvrière», et afin de remettre en question la manière moderne de travailler, il s'est concentré sur l'artiste Suzuki Kenji, et a demandé sa coopération avec le "Nyowabo" de Suzuki Kenji pour créer des vêtements en utilisant des imprimés.
L'artiste Suzuki Kenji a traversé les moments difficiles de l'ère du showa en tant que graveur, sculpteur et artiste de manga. Il a regardé les ruraux et les travailleurs urbains avec un regard chaleureux, espérant la paix et se tenir près des gens qui vivent dur et ont continué à représenter cette image tout au long de sa vie.
【Sasquatchfabrix.】
"Vandalisme à haute performance. Présentant toujours un sentiment de fraîcheur"
Je crois que la mode est un fort reflet de la civilité de l'époque et devrait être le cas.
Ce doit toujours être l'avant-garde.
Afin d'exprimer notre propre «mode», nous avons établi des thèmes forts pour l'époque,
Il crée des vêtements d'avant-garde et "ludiques" tout en affirmant à plusieurs reprises et en noyant des choses classiques.
[Suzuki Kenji]
Suzuki Kenji (1906-1987), qui a dépeint le public avec des gens animés, a traversé la période difficile de l'ère du showa en tant que graveur, sculpteur et artiste de manga. Son excellent design d'avant-garde fait sentir sa présence dans l'histoire de l'art moderne.
Né à Tochigi-cho, Shimotsuga-gun, la préfecture de Tochigi (maintenant Tochigi City), et a ensuite dirigé le mouvement d'impression d'après-guerre dans la région du nord de Kanto (maintenant l'Université de Tokyo de Tokyo) en 1925, et est devenu passionné sur le mouvement artistique prolétaire, montrant son talent pour exprimer son personnage et ses esquisses sur le mouvement prolétarien, montrant son talent pour son caractéristique.
Après son retour à Tochigi vers la fin de 1932, il est devenu sculpteur et est finalement devenu membre du troisième sous-comité, et a tenté de défier une variété de domaines, y compris l'artisanat et la production de gravure.
Après la Seconde Guerre mondiale, il a produit de nombreux empreintes de blocs de bois impliqués dans les mouvements sociaux et a travaillé dans une propagation internationale, non seulement au Japon, mais aussi en Chine et dans l'ancienne Union soviétique. Avec cette impression avec un message fort, il a poursuivi la paix et a continué à se tenir à côté des gens qui vivaient durement.
Bien que parfois à la merci de l'époque, il était un artiste qui avait un regard chaleureux sur les ruraux et les travailleurs urbains tout au long de sa vie, et a continué à prendre une vision impitoyable des enfants vivants.
* Extrait de l'exposition Suzuki Kenji, Tochigi Prefectural Museum of Art