尺寸：250x 310mm
精裝
232頁
美國藝術家理查德·塞拉（Richard Serra）的作品集。它於2011年4月至8月在大都會藝術博物館發表，並於2011年11月至2012年1月在舊金山現代藝術博物館（SFMOMA）舉行。
作者的雕塑已成為許多重要展覽中展覽的亮點，並且在全球範圍內受到了高度讚揚。但是，即使您對嚴格情報支持的巨大雕塑印象深刻，您可能也不知道作者的繪畫與雕塑一樣有吸引力。這本書是總結繪畫作品的第一本書，它認為將作者的繪畫發展為獨立於開拓性雕塑的表達方式。
作者最初使用用墨水，木炭和光刻蠟筆繪製的圖紙作為探索雕塑與觀眾與感知之間關係的手段。隨著時間的流逝，圖紙在概念，材料和規模上發生了巨大變化，並成長為一個體現創作者世界觀的自主工作。大規模安裝工作”安裝圖用油漆棒繪製的有尊嚴的粗體形式被摧毀並補充了現有空間，並最終控制了整個空間。在1980年代後期，作者開始通過繪畫顏色表達重量和重力張力。近年來，重點是淺表效果，將網格屏幕用作介質，並將繪圖手的運動轉換為紙上的油漆。
洛杉磯的視頻作家，作家Lizzie Borden（Lizzie Borden），紐約，大都會博物館，特別顧問Magdalena Dabrowski，San Francisco Modern Art Museum繪畫，Menyl Drawing學院和學習中心首席罪犯Bernice Rose（伯尼斯·羅斯），德克薩斯大學奧斯汀藝術部Effi Marie Kane Co，由中心總裁Richard Shiff和Michelle White作者，Michelle White是Menyl Collection的合夥人。